简介
逸格
中国书、画、诗等艺术领域中审美鉴赏的尺度和标准。
该概念最早似见于六朝的围棋领域：《梁书·武帝纪》云：“六艺备闲，棋登逸品。”至唐代，该概念开始进入书品领域，李嗣真的《后书品》(又称《书后品》)定李斯等五人为“逸品”，置于上品之上，作为书法艺术的最高境界。与此同时，该概念也开始进入绘画领域，朱景玄的《唐朝名画录》在张怀瓘所提“神品”、“妙品”和“能品”三品之外，新增“逸品”一格，但未申述其内涵。到了北宋，黄休复撰《益州名画录》，将画明确区分为“逸”、“神”、“妙”、“能”四格，并且置“逸格”于其它三格之上。黄休复对“逸格”的说明是：“画之逸格，最难其俦。拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘。笔简形具，得之自然，莫可楷模，出于意表。故目之曰逸格尔。”这就是说，画之“逸格”者，具有“笔简形具，得之自然”的精神特征，逸笔草草，表现出画家超然物外、安闲脱俗的人生态度和生活趣味;画之“逸格”者，还具有“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘”的技巧特征，画家娴熟地运用笔墨线条已进入“无法而法”的自由境界。自黄休复之后，以“逸格”(逸品)论画者，代不乏人。例如：明唐寅《跋画》云：“王洽能以醉笔作泼墨，遂为古今逸品之祖。”(《古缘萃编》)清王翚《跋画》云：“倪迂(云林)幽澹天真，脱尽纵横习气，足称逸品。”
另外，自唐代而后，“逸格”或“逸品”概念也开始进入诗歌领域。刘禹锡在《酬乐天醉后吟十韵》诗中写道：“诗家登逸品，释氏悟真筌。”而早于刘禹锡的皎然在《诗式》中释“逸体”的艺术特征为：“体格闲放曰逸。”可见“逸品”之诗与“逸品”之画，具有相类的美学特征。